1.新海诚画面最美妙精细的作品，尽管光效相当梦幻（随处可见的彩虹光晕），但景色描绘写实到极致（部分场景一度让人几乎分辨不出是动画还是照片）。空灵悠扬的钢琴曲也宛若天籁，氛围恰到好处。2.整体上也是新海诚最电影化的作品之一：大量的运动镜头，还有从广角到长焦的各段位镜头，以及多次复现的移焦、变焦效果。3.对雨水的呈现太令人着迷，而告白段落楼梯与墙壁上如水波般涌动的光影则使我兀自忆及小津安二郎电影里部分空镜中摇曳在木色墙壁上的光线。4.在故事与环境上都有[天气之子]前奏预演的味道，包括不断打工的高中生设定，还有无尽的雨水与飞鸟视角的天空，以及那个主角暗自希望停留在此的【最幸福时刻】。5.从初夏到隆冬，由相识到相知，有含蓄隐忍也终有抒怀爆发，最终恰是给予双方前行成长的动力。（8.5/10）

除了分裂的猫老师和躲在墙里的害羞妖怪之外全无亮点，精彩程度拉到tv版里连中等都排不上吧，夏目的故事体量非常适合短篇幅，拖成一个半小时的剧场版就很寡淡。过于单元化的情节一直是这个系列硬伤，完全可以有更高级也不伤害日常感的设定，但主创一股浓浓的压根不愿尝试的吃老本感（不是猫卖萌就能解决一切的

还那样，始终觉得别扭。井莉这样的大美人演瑛姑就算了，妆容还化成这样。

被「時代」拔得過高了。且不說段子本身的質量，穿插也很無序，太散。演員方面更是各自為戰。意識形態也很奇怪，最受觀眾喜愛的除了兩位法國佬，恐怕真是呆萌的德國佬了。同為法國喜劇，想想後一年的「玩樂時光」、五年後的「資產階級的審慎魅力」，「時代」已經不是有力的藉口了。甚至純拼段子的話都遠遠不如「三毛從軍記」。

1927年的德国观众看到这个电影的时候，在视觉上，肯定比我看见阿凡达时要震惊的多，在其他方面，也不是好莱坞的任何电影可以比拟的。把希望寄托于改良派作为社会矛盾的调停者固然不妥，但弗里茨·朗居然寓言了信息科技发展与伦理的冲突，共产主义式混乱，暴民政治将会给德国带来的深重灾难